Разработка урока "серебряный век русской культуры". Блеск серебряного века что такое серебряный век

Цель урока:

• раскрыть содержание удивительного мира русской культуры начала XX века;
• cформировать представление о сущности социокультурного феномена Серебряного века;
• создать условие для осознания и принятия учащимися культурных ценностей России конца XIX – начала XXвв.;
• уважение к историческому прошлому страны, формирование активной жизненной позиции.

Эпиграф к уроку: “Мы - дети страшных лет России - забыть не в силах ничего”

Оборудование к уроку: проектор, презентация по теме; магнитофон, записи музыки произведений С. Рахманинова, А. Скрябина, И. Стравинского;

План урока. Объявление темы урока, цели и задачи, эпиграф к уроку. Вступительное слово учителя; Выступление учащихся. За ранее каждая группа готовит, афишу по своему исследованию (формат А-3), в конце урока формируется одна большая афиша, ребята должны прокомментировать свою работу. По ходу урока ребята в группах в виде кластера оформляют на листах, основное содержание материала каждой группы и в конце урока презентует. Итоги урока.

Урок начинается с музыкального эпиграфа из второго концерта для фортепиано с оркестром С.В. Рахманинова.

Учитель. В этом музыкальном вступлении, как кажется, звучат философские размышления композитора о судьбе русской культуры, о судьбе человека в переломное время на рубеже двух веков, девятнадцатого и двадцатого. Историю иногда сравнивают с “рекой времён”. В музыке Рахманинова история движется мощным потоком, то, замедляя, то, убыстряя ход. В истории культуры тоже были периоды неспешного течения. Потом наступали периоды, поражающие своей динамикой. Первая половина XIX века – это “золотой век русской культуры”. Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Глинка – это только часть великих имён “золотого века”. На рубеже XIX-XX века, по словам русского философа Н.А. Бердяева, наступил “серебряный век русской культуры”, сравнительно недолгий (с конца XIX столетия до 17 года), но невероятно насыщенный общественными, политическими и культурными событиями отрезок русской истории. Посмотрите вокруг себя… Так необычно все, что нас окружает: полотна художников, и звуки музыки переносят нас в иные миры – в Серебряный век.

Какие мысли возникают в вашем сознании, когда вы слышите эти слова?

Какие ассоциации вызывает звучание этих слов?

Серебряный век – блеск, яркость, звон, утонченность, хрусталь, бокалы, хрупкость, мгновенность, отражения, блики, прозрачность, свечение, туман, тайна, волшебство, уста, шепот… Звуковой облик слов “Серебряный век” создает в нашем воображении особый мир, настраивает на разговор о прекрасном.

Учитель: Что же это было за время – рубеж XIX – XX вв.?

Какие события характеризовали эпоху?

Давайте вспомним содержание этого периода, пусть вихрь истории калейдоскопом пронесется перед нами… (Ученики отвечают на поставленный вопрос, слушают друг друга и записывают основные теоретические положения и факты.)1890 г. – начало эпохи экономического развития, реформы С.Ю. Витте.1894 г. – начало царствования Николая II. 1904-1905 гг. – русско-японская война. 1905-1907 гг. – первая русская революция. 1906 г. – создание I Государственной Думы и аграрная реформа А.П. Столыпина. 1914 г. – начало Первой мировой войны. 1917 г. – Февральская революция; свержение самодержавия. Октябрьская революция.

Учитель: Вот перед вами основные события эпохи. Это и войны, и революции, и небывалые перемены, сулящие светлое будущее. Парламентаризм, частная собственность на землю – такого в России еще не было.

Бунт черни, проигранные войны, кризис власти – доколе еще терпеть это русскому интеллигенту? А если не терпеть, то, что делать, включиться в этот поток?

Работа строится как поиск ответа на проблемный вопрос. Учащиеся по группам (исследователи философии, литературы, живописи, музыки) в поиске ответа на вопросы?

В целом русская философия XIX- начала XX века явилась отражением идейных исканий исторического пути развития России. Философские искания представлены такими яркими личностями как В. Соловьёв, Н. Бердяев, С. Булгаков, Н. Лосский, П. Флоренский.

Конец XIX – начало XX века ознаменовался глубоким кризисом, охватившем всю европейскую культуру, явившемся следствием разочарования в прежних идеалах и ощущением приближения гибели существующего общественно-политического строя.

Но этот же кризис породил великую эпоху – эпоху русского культурного ренессанса начала века – одну “из самых утонченных эпох в истории русской культуры. Это была вместе с тем эпоха появления новых душ, новой чувствительности. Души раскрывались для всякого рода мистических веяний, и положительных и отрицательных. Вместе с тем русскими душами овладели предчувствия надвигающихся катастроф. Поэты видели не только грядущие зори, но что-то страшное, надвигающееся на Россию и мир... Религиозные философы проникались апокалипсическими настроениями. Пророчества о близящемся конце мира, может быть, реально означали не приближение конца мира, а приближение конца старой, императорской России. Наш культурный ренессанс произошел в предреволюционную эпоху, в атмосфере надвигающейся огромной войны и огромной революции. Ничего устойчивого более не было. Исторические тела расплавились. Не только Россия, но и весь мир переходил в жидкое состояние... В эти годы России было послано много даров. Это была эпоха пробуждения в России самостоятельной философской мысли, расцвета поэзии и обострения эстетической чувствительности, религиозного беспокойства и искания, интереса к мистике и оккультизму. Появились новые души, были открыты новые источники творческой жизни, видели новые зори, соединяли чувства заката и гибели с чувством восхода и с надеждой на преображение жизни” писал Бердяев в работе “Самопознание”.

Духовным источником религиозной философии явилось православие как специфический духовный и жизненный уклад. В центре её внимания находилась тема Бога и человека , взаимоотношения между ними. Она носит всеохватный характер . В ней с религиозных позиций были осмыслены такие проблемы, как :

– природа человека, его свобода, смерть и бессмертие;

– гуманизм и его кризис;

– смысл человеческой истории;

– ряд важных социальных вопросов.

Центральной фигурой во всей русской религиозной философии является В.С. Соловьев. Соловьев во главу угла своей философской концепции ставил религию и стремился подчинить ей философию, науку, этику, будущее государственное устройство. Он резко критиковал материализм и атеизм , представляя их как учения безнравственные, опустошающие природу человека и ведущие людей в тупик. Вопрос о взаимоотношении материального и духовного Соловьев решал с позиции объективного идеализма. Начало всего сущего – абсолютное, т.е. бог . Бог воспринимает не разумом, а только через веру. Бог содержит в себе вечные идеи, т.е. идеальный мир. Этот идеальный мир порождает мир физический. Этот физический мир связан с богом через человека, который обладает и материальной и идеальной субстанциями.

Возможность познания человеком окружающего мира Соловьев связывал с верой в бога – познание через веру .

В. Соловьев являлся автором теории вселенской теократии . Он считал, что в отношениях между собой люди должны забыть все распри и руководствоваться христианским учением о любви к ближнему. Этот же принцип должен был положен в основу между отдельными государствами. Легче всего его может осуществлять христианская религия. Чтобы претворить в жизнь христианский принцип “любви к ближнему” и окончательно исключить из общества классовые и национальные противоречия, православной, католической и протестантской церкви необходимо слиться воедино под эгидой Римского папы и русского самодержавия, образовав вселенскую теократию.

Ярким и многогранным явлением в русской религиозной философии была фигура Н.А. Бердяева.

Философию он считает чистым творчеством в отличие от науки, которая всегда должна приспосабливаться к необходимости бытия.

Исходя из творческой природы философии он предлагает свою концепцию миростроения , ориентированную на человека :

– В качестве первореальности выдвигается история и природа. Они вечны и включают в себя несотворенную свободу.

– Всё зло в мире истекает из этой свободы (Зло – это испытание, посланное людям благим Богом).

– В итоге – Бог мир создает, Себя в мире проявляет, но не управляет миром.

– Человеку Бог необходим как нравственный идеал и надежда на спасение.

– Богу нужен человек, как покаявшийся грешник, стремящийся к богочеловеческому образцу.

– Достичь этого результата человек может лишь через катастрофу, конец света, страшный Суд.

– В результате наступит новый мир – вечное царство свободы и духа, человеческое бессмертие.

Личность у Бердяева представляет собой сосредоточение индивидуальных духовных сил и сферу свободы. Она постоянно испытывает давление со стороны общества, которое стремиться поработить личность, включив её в какую- нибудь общность.

Истинная свобода личности заключается в “соборности ”, концентрации индивидуальной духовной силы и воли, т.е. подразумевается верховенство личного начала над коллективным.

С.Н. Булгаков своей центральной задачей считал обоснование целостности христианского мировоззрения (в 1918 году он принял сан священника).

Все социальные отношения и культура должны быть оценены и перестроены на религиозных началах.

Н.О. Лосский главную задачу философии видел в том, чтобы построить теорию о мире как едином целом на основе, прежде всего религиозного опыта. Центральный элемент мира – личность.

П.А. Флоренский также разрабатывал религиозно- философскую проблематику, в центре которой – идущее от В. Соловьева концепция о всеединстве и учение, о Софии, учение об интуитивном образносимволическом постижении мира основывающееся на нравственном учении личности. По окончанию выступления ребята, делают выводы и отвечают на вопросы. (Какие религиозно-философские идеи XIX в.могли повлиять на философию, серебряного века?)

Презентация исследователей литературы.

На сравнительно небольшой географической площади Москвы и Петербурга плотность разнообразных художественных талантов была настолько высока, что ей нет соответствующих примеров не только в русской, но и в мировой истории. Одних поэтов – великих, крупных и просто значительных – десятки. Аннеский, Блок, Гумилев, Бунин, Ахматова, Есенин, Маяковский, Пастернак, Хлебников, Клюев, Северянин, Белый, Сологуб, Бальмонт, Брюсов, Волошин, Ивановы (Вячеслав и Георгий), Кузмин, Цветаева, Ходасевич, Гиппиус, Мандельштам – это только самые заметные, да и то не все. В конце XIX в. поэзия начала теснить с “привилегированного” места прозу, она сама теперь претендовала на роль выразительницы чувств, чаяний и умонастроений молодого поколения. Это была эпоха общественного застоя, эпоха торжества обывательщины – смутное тревожное безвременье.

В те годы дальние, глухие,

В сердцах царили сон и мгла… Блок.

В 1890-е годы течение модернизма (от франц. “modern”) – современный еще до конца не оформилось. Оно по образному выражению В.Брюсова “пробивалось там и сям отдельными ручейками”.

Переживание конца, “декаданса” лат. decadentia – упадок, погружение в индивидуальные переживания, стремительного падения в пропасть, охватившее интеллигенцию даже раньше реального поражения России в русско-японской войне, революции 1905-1907 годов, отступлений на германском фронте, кровавой гражданской войны с ее миллионами погибших в творчестве “новых” стихотворцев поначалу мало, чем отличалась от “скорбных” песен гражданской лирики. Наиболее чуткие художники “серебряного века” жили с чувством страшного разлада между своей культурой и жизнью России, которая в то время все еще оставалась страной крестьянской. “Серебряный век” отличался крайним субъективизмом восприятия мира.

Литература перестает быть правдивым отражением реальности и выражает, скорее, внутренние переживания художников. “символизм” – это литературное течение, сознательно взявшее символ за основу искусства. Символизм был своеобразной попыткой уйти от противоречий реальной действительности в область “общих”, “вечных” идей и “истин”. Это обусловило отход символистов от традиций демократической русской мысли и от гражданских традиций русской классической литературы к философско-идеалистической реакции в эстетике, противопоставляемой символистами эстетике революционно-демократической. (Н.Минский, Д.Мережковский, З.Гиппиус, В.Брюсов и К.Бальмонт, А.Блок, А.Белый, Вяч.Иванов, С.Соловье. На щите символистов были начертаны идеализм (романтика) и религия. Символисты чувствовали себя спасителями, они жаждали нового преображения бытия, всего человечества, через соединение искусства и религии. Историческое значение русского символизма велико. Символисты чутко уловили и выразили тревожные, трагические предощущения социальных катастроф и потрясений начала нашего столетия. В их стихах запечатлён романтический порыв к миропорядку, где царила бы духовная свобода и единение людей. Стих

Акмеизм (от греч. “акме” – высшая степень чего-либо, цветущая сила) называли еще “адамизмом” (мужественный и твердый взгляд на жизнь). Акмеисты: Н.С.Гумилев, О.Э.Мандельштам, А.А.Ахматова, С.М.Городецкий, М.А.Зенкевич, Г.И.Иванов, В.Н.Нарбут, Е.Ю.Кузьмина-Караваева, И.Ф.Анненский – заявили о себе в 10-е гг. XX в.

Провозглашали высокую самоценность земного, здешнего мира, его красок и форм, звали “возлюбить землю” и как можно меньше говорить о вечности, о непознаваемом. Хотели воспеть мир во всей его многоцветности. Акмеисты оказались чрезвычайно энергичны в своей деятельности. В 1911-1914 гг. они объединились в группу “Цех поэтов”, возглавляемую Гумилевым. В 1912-1913 гг. основали собственный журнал “Гиперборей” (редактор – переводчик М.Л.Лозинский). Выпустили также несколько альманахов “Цеха поэтов”. Поэзия акмеистов тяготела к воссозданию трехмерного мира, его предметности. Ее привлекал внешний, большей частью эстетизированный быт, “дух мелочей прелестных и воздушных” (М.Кузмин) или же подчеркнутый прозаизм житейских реалий.

Увлечение предметностью, предметной деталью было так велико, что даже мир душевных переживаний нередко воплощался в поэзии акмеистов в какой-нибудь вещи. Любование “мелочами”, эстетизация их мешали поэтам увидеть мир больших чувств и реальных жизненных пропорций. Мир этот нередко выглядел у акмеистов игрушечным, аполитичным, вызывал впечатление искусственности и эфемерности человеческих страданий.

Футуризм от лат. “futurum”, т.е. “будущее”. Заявив о себе, как и акмеизм, в 10-е годы XXв., русский футуризм сразу же привлек всеобщее внимание – возможно, потому, что в наиболее радикальной форме отражал дух раскола, который носился в воздухе времени. Основным его принципом был отказ от старой культуры (от “старья”, по любимому выражению В.Маяковского). Русские футуристы в большинстве отдавали предпочтение городской культуре перед деревенской, искали новые формы выразительности: звукоподражание, “свободный синтаксис”, словотворчество (слово-новшество, “самовитое” слово), приемы плаката, графический стих (знаменитая лесенка Маяковского) и т.д. – Кубофутуризм Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, Василий Каменский, Алексей Крученых, Бенедикт Лившиц, Владимир Маяковский, Велимир Хлебников.

Одним из оружий футуристов была их способность не только “брать за глотку”, но и “брать глоткой”. Внешняя манера поведения, вызывающие одежды, голосовые данные – играли первостатейное значение. В поисках “самовитого слова” (ценного “само в себе”, вне всякого конкретного смысла) они писали стихи, в которых принципиально отсутствовал смысл, но которые, по замыслу создателей, несли в себе какой-то “сверхсмысл”, идею “всеединства”. Поэты отражали своё отношение ко всем событиям, происходящим в стране.

Эта поэзия была реакцией на обветшалость традиционных эстетических форм.

– Эгофутуризм Второй по значительности футуристической группой была группа Игоря Северянина, называвшая себя “эгофутуристами” (“ego” лат. – “я”). В нее входили Игорь Северянин, И.В.Игнатьев, К.К.Олимпов, Василиск Гнедов, Георгий Иванов и др.

Ядром программы были формальные требования: смелые образы, отказ от поэтических штампов и слов, вводимых в стих только ради рифмы и размера, эксперименты в области лексики. Основополагающим для северянинской доктрины эгофутуризма было утверждение всеоправдания, которое приводило к полному общественному индифферентизму. (Как развивалась литература, периода серебряного века в Сибири?)

Русские художники внесли вклад в развитие мировой культуры. Для начала века характерно ослабление позиций передвижников изображали повседневную жизнь и историю народов России, ее природу, социальные конфликты, обличали общественные порядки.

В начале 90-х годов XIX в. группы художников “Мир искусства” объединило в своих рядах, таких художников, как А.Н. Бенуа, С.П. Дягилев, Н.К. Рерих и др. Крупнейшим выставочным объединением являлся “Союз русских художников”, учрежденный в 1903 г. Участниками первых выставок были Врубель, Борисов-Мусатов, Серов, В.М. Васнецов. Ядро “Союза” не противопоставляло себя передвижникам, отрицало графический стилизм столичных живописцев. Они развивали традиции левитановского пейзажа, отстаивали права национальной тематики. На рубеже 1910-1911 гг. появилось еще одно художественное объединение – “Бубновый валет”, в которое входили Н.Н.Кончаловский, А.В.Лентулов, И.И.Машков, Р.Р.Фальк. “Бубновый валет” проповедовал конструктивную живопись. Художники стремились уйти от воздействия социальной и политической жизни, сконцентрироваться на средствах художественной выразительности – цвете, линии, пластике. Основной прием футуризма – “монтаж” предмета путем совмещения в одном изображении различных его сторон; предмет видится как бы одновременно с разных точек обзора. Таким образом, художник пытался наделить статичную картину движением. В 1910-е годы берет начало и русский абстракционизм, лидерами и теоретиками которого становятся К.С.Малевич и В.В.Кандинский. Малевич стремился довести систему обобщений до простейших геометрических форм, заключавших в себе все многообразие форм природы. В конце ответа группа подводит выводы и отвечает на вопросы. (Как вы считаете, были ли художник, серебряного века и их творчество близко людям, как это было в XIX веке?)

Презентация исследователей музыки.

В течение урока, тихо, почти неслышно звучала музыка классиков кXIX -н.XX века.

Музыкальное искусство было направлено на продолжение традиций композиционного прошлого, а также сопровождалась взлётом великих русских композиторов-новаторов. А. Скрябина – для его музыки характерна романтическая окраска, глубокой драматический прорыв, И. Стравинского, С. Рахманинов сочиняет ряд фортепианных концертов и сюит. А.К. Глазунов автор многих балетных и симфонических произведений (“Времена года”, “Раймонда”). Римский-Корсаков пишет оперы, которые ставились частными труппами и Мариинским театром. Русская вокальная школа была представлена именами выдающихся певцов – Шаляпина Ф., И Ершова, А. Неждановой, Л. Собинова и др. Эти композиторы пытались выйти за рамки традиционной классической музыки, создать новые музыкальные формы и образы. Ребята, вместе с учителем делают выводы.

Учитель. В целом неповторимость “серебряного века” видится, прежде всего, в “пограничности” сложившейся в России ситуации с мощнейшим конфликтом эпох, который одним представлялся закатом европейской цивилизации, кризисом христианского сознания, другим - выходом в обновленную жизнь и искусство, возможностью достичь заветных творческих высот.

Сорокалетний “век” - явление на редкость сложное, противоречивое, неоднозначное и кризисное во многих сферах бытия. Но “кризис” в данном случае - не “упадок”, “провал” или “тупик” в обыденном смысле слова, а свидетельство интенсивных поисков новых путей, могучий ускоритель общественной жизни, генератор духовных сил, сделавших возможным взлет труднопереоценимого значения. Быть может, в этом - самый весомый вклад России в мировую культуру.

Художественный уровень, открытия и находки в русской философской мысли, литературе и искусстве “серебряного века” в своей величественной мощи дали творческий импульс в развитии отечественной и мировой культуры. Они обогатились не только уроками словесного мастерства, но и новыми темами, идеями в области формы, стиля, жанра, концепции личности и т.д. Философско-религиозный ренессанс дал целое направление культуре, философии, этике России и Запада, предвосхищая экзистенциализм, философию истории, новейшее богословие. Не случайно академик Д.Лихачев заметил, говоря о культуре серебряного века: “Мы подарили Западу начало, нашего века...”

Домашнее задание эссе, на тему “Мой серебряный век”. Параграф 11.

Что такое Серебряный век? Серебряный век - второй период расцвета русской поэзии после Золотого века (начало XIX века), пришедшийся на 1890 -е - 1920 е годы. Серебряный век отмечен появлением множества литературных течений, творческих объединений, реформой поэтического русского языка. В то же время, к Серебряному веку иногда относят не только поэзию, но и всю русскую литературу начала XX века в целом.

Ива н Петро вич Па влов русский учёный, первый русский нобелевский лауреат, физиолог, создатель науки о высшей нервной деятельности и формировании рефлекторных дуг; основатель крупнейшей российской физиологической школы; лауреат Нобелевской премии в области медицины и физиологии 1904 года «за работу по физиологии пищеварения» . Всю совокупность рефлексов разделил на две группы: условные и безусловные.

Илья Ильи ч Ме чников русский и французский биолог(ми кробиолог, цитолог, эмбриолог, и ммунолог, физиолог и патолог). Лауреат Нобелевской премии в области физиологии и медицины (1908). Один из основоположников эволюционной эмбриологии, первооткрыватель фагоцитоза и внутрик леточного пищеварения, создатель сравнительной патологии воспаления, фагоцитарной теории иммунитета, теории фагоцителлы, основатель научной геронтологии.

Влади мир Ива нович Верна дский русский, украинский и советский учёный естествоиспытатель, мыслитель и общественный деятель конца XIX века и первой половины XX века. Академик Санкт-Петербургской академии наук, Российской академии наук, Академии наук СССР, один из основателей и первый президент Украинской академии наук. Создатель научных школ. Один из представителей русскогокосмизма; создатель науки биогеохимии. В круг его интересов входили многие науки: геология, почвоведение, кристаллография, мине ралогия, геохимия, радиогеология, биология, палеонто логия, биогеохимия, метеоритика, философия иистори я. Кроме того, он занимался организаторской научной и общественной деятельностью. Лауреат Сталинской премии первой степени (1943).

Никола й Его рович Жуко вский русский механик, создатель аэродинамики как науки. Заслуженный профессор Московского университета, профессор теоретической механики Императорского Московского технического училища (с 1918 г. - Московского высшего технического училища); член-корреспондент Императорской Академии наук по разряду математических наук (1894).

И горь Ива нович Сико рский русский и американский авиаконструктор, учёный, изобретатель, философ. Создатель первых в мире: четырёхмоторного самолёта «Русский витязь» (1913 год), тяжёлого четырёхмоторного бомбардировщика и пассажирского самолета «Илья Муромец» (1914 год), трансатлантического гидроплана, серийноговертолёта одновинтовой схемы (США, 1942 год).

Константи н Эдуа рдович Циолко вский русский и советскийучёный-самоучка и изобретатель, школьный учитель. Основоположник теоретической космонавтики. Обосновал использование ракет для полётов в космос, пришёл к выводу о необходимости использования «ракетных поездов» - прототипов многоступенчатых ракет. Основные научные труды относятся к аэронавтике, ракетодинамике и космонавтике. Представитель русского космизма, член Русского общества любителей мироведения. Автор научно-фантастических произведений, сторонник ипропагандист идей освоения космического пространства. Циолковский предлагал заселить космическое пространство с использованием орбитальных станций, выдвинул идеи космического лифта, поездов на воздушной подушке. .

Влади мир Серге евич Соловьёв русский религиозный мыслитель, мистик, поэт, публицист, литературный критик; почётный академик Императорской Академии наукпо разряду изящной словесности (1900). Стоял у истоков русского «духовного возрождения» начала XX века. Он основал направление, известное как христианская философия. Владимир Соловьёв возражал против разделения христианства на католичество и православие и отстаивал идеи экуменизма. Он разработал новый подход к исследованию человека, который стал преобладающим в российской философии и психологии конца XIX – начала XX века

Лев Николаевич Толстой один из наиболее широко известных русских писателей и мыслителей, почитаемый как один из величайших писателей мира, его авторитетное мнение послужило причиной возникновения нового религиознонравственного течения - толстовства. Писатель, ещё при жизни признанный главой русской литературы. Творчество Льва Толстого ознаменовало новый этап в русском и мировом реализме, выступив мостом между классическим романом XIX века и литературой XX века. Лев Толстой оказал сильное влияние на эволюцию европейского гуманизма, а также на развитие реалистических традиций в мировой литературе. Реалист. Произведения: «Война и мир» , «Анна Каренина» .

Алексей Максимович Пешков. Максим Горький (псевдоним) русский писатель, прозаик, драматург. Один из самых значительных и известных в мире русских писателей и мыслителей. Начиная с 1918 года был 5 раз номинирован на Нобелевскую премию по литературе. На рубеже XIX и XX веков прославился как автор произведений с революционной тенденцией, лично близкий социал-демократам и находившийся в оппозиции царскому режиму. Реалист. Произведения: «На дне» , «Детство» .

Модернизм в литературе -отход от классического романа в пользу поиска нового стиля и радикальный пересмотр литературных форм. Является частью общего направления в искусстве - модернизма («современный, недавний»). Модернизм в литературе проявился в новых направлениях: символизме, акмеизме, футуриз ме. Одновременно была переосмыслена реалистичная литература. Появился стиль, названный «потоком сознания» , характеризующийся глубоким проникновением во внутренний мир героев. Важное место в литературе модернизма занимает тема осмысления войны, потерянного поколения.

Поэты -символисты Символизм -становится первым значительным модернистским направлением в России; одновременно с зарождением символизма в России начинается Серебряный век русской литературы; в эту эпоху всё новые поэтические школы и отдельные новаторства в литературе находятся, хотя бы отчасти, под влиянием символизма - даже внешне враждебные направления (футуристы, и др.) во многом пользуются символистским материалом и начинают с отрицаний символизма. Но в русском символизме не было единства концепций, не существовало ни единой школы, ни единого стиля

Александр Блок русский поэт, писатель, публицист, драматург, переводчик, литературный критик. Классик русской литературы XX столетия, один из величайших поэтов. Произведения: «Стихи о прекрасной даме» , «Балаганчик» , «Двенад цать» .

Константин Бальмонт Поэт-символист. Опубликовал 35 поэтических сборников, 20 книг прозы, переводил с многих языков. Автор автобиографической прозы, мемуаров, филологических трактатов, историколитературных исследований и критических эссе. Произведения: «Перстень» «Семь поэм» «Избранные стихотворения» и др.

Вале рий Я ковлевич Брю сов русский поэт, прозаик, драматург, перевод чик, литературовед, литературный критик и историк. Один из основоположников русского символизма. В стихотворениях Брюсова перед читателем встают противоположные начала: жизнеутверждающие - любовь, призывы к «завоеванию» жизни трудом, к борьбе за существование, к созиданию, - и пессимистические (смерть есть блаженство, «сладостная нирвана» Произведения: «Огненный ангел» , «Алтарь победы»

Акмеизм. противопоставляли себя символизму, подвергали критике туманность и зыбкость символистского языка и образа. Проповедовали ясный, свежий и "простой" поэтический язык, где слова прямо и четко называли бы предметы, а не обращались бы, как в символизме, к "таинственным мирам". На смену неопределенным, красивым, возвышенным символам, недосказанности пришли простые предметы, карикатурные композиции, острые, резкие, вещные знаки мира.

Николай Гумилёв. Поэт, основоположник школы акмеизма. Основные темы лирики Гумилёва - любовь, искусство, жизнь и смерть, также присутствуют военные и «географические» стихи. В отличие от большинства поэтов, в творчестве Гумилёва практически отсутствует политическая тематика. Произведения: «Романтические цветы» , «Жемчуга» .

Анна Ахматова. русская поэтесса, переводчица и литературовед, одна из наиболее значимых фигур русской литературы XX века.

Ранняя лирика Ахматовой окрашивается в печальные, лиричные тона. Главной темой стихотворений выступает любовь, зачастую смешанная со страданием и грустью. Весь мир чувств поэтесса передает с помощью маленьких, но значительных деталей, мимолетных зарисовок, способных передать многогранность переживаний лиричного героя. Ее стихи были более психологическими, ориентированными на человека и его внутренний мир, чем поэзии других акмеистов. Стихи Ахматовой военного периода - особенные. Они не пестрят лозунгами, восхвалениями героизма, как стихи других поэтов. Ахматова пишет от имени женщин, живущих в тылу, которые страдают, ждут, скорбят. Среди антитоталитарных произведений Анны Ахматовой особенное место занимает поэма «Реквием» , в центре которой – боль, материнский страх за сына, безутешный плач по невинных, погибших в «лапах ежовщины» . Среди поэтической элиты «серебряного века» Анна Ахматова завоевала огромное уважение и популярность благодаря своему таланту, душевной утонченности, целостности характера. Не зря до сих пор литературоведы называют Ахматову «душой серебряного века» , «королевой Невы»

Ты напрасно мне под ноги мечешь И величье, и славу, и власть, Разве этим и вправду излечишь Песнопения светлую страсть. Разве этим развеешь обиду, Или золотом лечат тоску, Может быть, я и сдамся для виду, Не притронусь я дулом виску. Смерть стоит все равно у порога, Ты гони ее или зови. А за нею темнеет дорога, По которой ползла я в крови, А за нею десятилетья Скуки, страха и той пустоты, О которой могла бы пропеть я, Да боюсь, что расплачешься ты. Что ж прощай! - Я живу не в пустыне, Ночь со мной и всегдашняя Русь. Так спаси же меня от гордыни, В остальном я сама разберусь.

Поэты-футуристы. занимались поиском новых языковых форм, отрицали культуру прошлого. В их творчестве были заметны черты социального протеста, отхода от буржуазной культуры. Футуристы были одержимы идеей разрушения старого мира. Недаром одно из важнейших футуристических изданий самоопределилось именно как пощечина общественному вкусу - в этом содержится указание на конфликтность и полемичность по отношению к предшественникам.

Владимир Маяковский. русский советский поэт. Один из крупнейших поэтов XX века. Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ» («Левый Фронт»), «Новый ЛЕФ» .

Сравнение……. Милый друг! Ты юною душою Так чиста! Спи пока! Душа моя с тобою, Красота! Ты проснешься, будет ночь и вьюга Холодна. Ты тогда с душой надежной друга Не одна. Пусть вокруг зима и ветер воет, - Я с тобой! Друг тебя от зимних бурь укроет Всей душой! А. Блок Ни шороха полночных далей, Ни песен, что певала мать, - Мы никогда не понимали Того, что стоило понять. И, символ горнего величья, Как некий благостный завет, Высокое косноязычье Тебе даруется, поэт. Н. Гумилёв Я сразу смазал карту будня, Плеснувши краску из стакана; Я показал на блюде студня Косые скулы океана. На чешуе жестяной рыбы Прочел я зовы новых губ. А вы Ноктюрн сыграть Могли бы На флейте водосточных труб? В. Маяковский

l. Московский художественный театр созданный К. С. Станиславским и В. И. Немировичем-Данченко «Мы протестовали, и против старой манеры игры… и против ложного пафоса, декламации, и против актерского наигрыша, и против дурных условностей постановки, декораций, и против премьерства, которое портило ансамбль, и против всего строя спектаклей, и против ничтожного репертуара тогдашних театров»

Александр Яковлевич Таиров российский и советский актер и режиссер, создатель и художественный руководитель Камерного театра.

Все волод Эми льевич Мейерхо льд Вел поиски в области театральной условности, обобщенности, использования элементов народного балагана и театра масок. Создатель актёрской системы, получившей название «биомеханика» .

Евге ний Багратио нович Вахта нгов Российский и советский актер, театра льный режиссер. Предпочитал выразительные, зрелищные, радостные спектакли.

Фёдор Осипович Шехтель Наиболее известный архитектор, творчество которого во многом определило развитие русского, особенно московского модерна.

Особняк Рябушинского "Самый гадкий образец декадентского стиля. Нет ни одной честной линии, ни одного прямого угла. . . "

Ива н Владисла вович Жолто вский Вместе с тем наряду с архитекторами «новой волны» значительные позиции удерживали поклонники неоклассицизма (И. В Жолтовский)

СКУЛЬПТУРА Творческий подъем переживала и скульптура. Ее пробуждение во многом было связано с тенденциями импрессионизма.

Основной чертой ее произведений является не отображение конкретного образа, а создание обобщенного явления. «Старость» «Идущий человек»

В целом же русская скульптурная школа была мало затронута авангардными тенденциями, не развернула столь сложную гамму новаторских устремлений, характерную для живописи.

МУЗЫКА "Серебряный век" производит впечатление «расколотости» и падения интенсивности мысли о музыке. Никто не ставит в большом масштабе острых музыкально-общественных проблем, большая часть композиторов замыкается в узкий круг ремесленных интересов и предпочитает высказывать ни к чему не обязывающие суждения о том, о сем, вместо отстаивания музыки как общественно-активной и культурной силы и как сферы познания.

Серге й Васи льевич Рахма нинов Русский композитор, пианист-виртуоз. Синтезировал в своём творчестве принципы петербургской и московской композиторских школ (а также традиции западноевропейской музыки) и создал свой оригинальный стиль, оказавший впоследствии влияние как на русскую, так и на мировую музыку 20 века. одноактная опера «Алеко» оперы «Скупой рыцарь» и «Франческа да Римини» .

И горь Фёдорович Страви нский Русский композитор, дирижер и пиан ист, ключевая фигура музыкального модернизма, один из крупнейших представителей мировой музыкальной культуры века. Балеты «Жар-Птица» , «Петрушка» , «Весна Священная»

Леони д Вита льевич Со бинов Русский оперный певец, один из крупнейших представителей русской классической вокальной школы.

Фёдор Ива нович Шаля пин Русский оперный и камерный певец - художественный руководитель Мариинского театра.

БАЛЕТ К началу XX в. русский балет занял ведущие позиции в мировом хореографическом искусстве. Русская балетная школа «серебряного века» дала миру плеяду блестящих танцоров.

Русские сезоны. "Русские сезоны в Париже" или как их еще называют "Дягилевские сезоны", проходившие в Европе с 1907 по 1929 годы, явились триумфом русского, а затем и мирового искусства. "Русские сезоны" дали толчок к возрождению почти угасшего в то время в Европе балетного искусства и к его появлению в США.

А нна Па вловна (Матве евна) Па влова Русская артистка балета, одна из величайших балерин XX века.

Тама ра Плато новна Карса вина Русская балерина. Солировала в Мариинском театре, входила в состав Русского балета Дягилева и часто танцевала в паре с Вацлавом Нижинским.

Ва цлав Фоми ч Нижи нский Русский танцовщик и хореограф польского происхождения, новатор танца. Один из ведущих участников Русского Балета Дягилева.

Михаи л Миха йлович Фо кин Русский солист балета, русский и американский хореограф, считающийся основателем современного классического романтического балета.

В ПЕРВОЕ ДЕСЯТИЛЕТИЕ XX ВЕКА В РОССИИ, ВСЛЕД - ЗА ФРАНЦИЕЙ, ПОЯВИЛСЯ НОВЫЙ ВИД ИСКУССТВА КИНЕМАТОГРАФ. И ХОТЯ ОСНОВНУЮ МАССУ КИНОПРОДУКЦИИ СОСТАВЛЯЛИ ФИЛЬМЫ С ПРИМИТИВНЫМИ МЕЛОДРАМАТИЧЕСКИМИ СЮЖЕТАМИ, ПОЯВИЛИСЬ ДЕЯТЕЛИ КИНО С МИРОВЫМИ ИМЕНАМИ.

Ива н Ильи ч Мозжу хин Актер российского немого кино, работал также во Франции, Германии и США.

Ве ра Васи льевна Холо дная Российская актриса немого кино. За сравнительно недолгий период кинокарьеры, Вере Холодной удалось стать самой знаменитой киноактрисой своего времени - она вошла в историю как «королева экрана» кинематографа России начала 20 века.

Али са Гео ргиевна Коонен Русская советская актриса. Вся жизнь актрисы связана с Камерным театром и Александром Таировым, создателем и руководителем Камерного театра.

Декаденство. вернуться Общее наименование упадочных явлений в искусстве конца 19 -го - начала 20 -го веков, отмеченных индивидуалистическим пессимизмом, эстетизацией падения и небытия.

Неоклассицизм вернуться Неоклассицизм – это эстетическое направление в искусстве и архитектуре, которое господствовало в Европе в конце XVIII – начале XIX века, и которому присуще обращение к традициям искусства античности, искусства эпохи Возрождения или классицизма.

Биомеханика (театральная) вернуться Театральный термин, введённый В. Э. Мейерхольдом для описания системы упражнений, направленных на развитие физической подготовленности тела актёра к немедленному выполнению данного ему актёрского задания.

Импрессионизм Импрессиони зм - направление в искусстве, зародившееся во Франции и затем распространившееся по всему миру, представители которого стремились разрабатывать методы и приёмы, которые позволяли наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления

Представители модерна в живописи. Петербуржский «Мир искусства» Они искали идеал красоты в торжественности и пышности придворной жизни Франции, в могучих и загадочных образах древнерусской жизни, в размеренности быта русских провинциальных городков. Вдохновители: А. Н. Бенуа, С. П. Дягилев. Представители: Б. М. Кустодиев, Н. К. Рерих Московский «Союз Русских художников» Их излюбленным стилем была реалистическая живопись передвижников в сочетании с импрессионизмом, а любимым жанром стал пейзаж. Представители: И. Э. Грабарь

Марк Шагал график, живописец, театральный художник, иллюстратор Я и деревня, 1911, Музей современного искусства, Нью-Йорк Шагал сумел органически соединить древние традиции иудейской культуры с остросовременным новаторством. Невеста с веером 1911 год вернуться

Абстракционизм или нефигуративное искусство - направление искусства, отказавшегося от приближённого к действительности изображения форм в живописи и скульптуре. В. В. Кандинский К. С. Малевич

Серебряный век – блеск, взрыв, яркость, необычность! Критерии для сопоставления. Символисты. Акмеисты. Футуристы. 1. Цель творчества. Расшифровка тайнописи, воплощённой в слове. Возвращение поэзии ясности, вещности. Вызов традиции. 2.Отношение к миру. Стремление создать картину идеального мира. Понимание мира как совокупности простых предметов. Одержимость идеей разрушения старого мира. 3.Отношение к слову. Понимание слова как послания, элемента тайнописи. Стремление придать слову определённое, точное значение. Интерес к словесным деформациям, неологизмы. 4.Особеннос- ти формы. Господство намёков и иносказания, музыкальность. Конкретная Образность, прекрасная ясность Разговорная интонация, пафос эпатажа.

Звуковой облик этих слов создает в нашем воображении особый мир, настраивает нас на разговор о чем-то прекрасном, возвышенном. Однако в искусствоведении и литературоведении это словосочетание обрело терминологическое значение. Впервые это название было предложено философом Н.Бердяевым, но четко закрепилось за новой русской поэзией после появления в свет статьи Николая Оцупа ««Серебряный век» русской поэзии»(1933).

Серебряный век русской культуры - исторически непродолжительный период на рубеже веков, отмеченный необыкновенным творческим подъемом в области поэзии, живописи, музыки, театрального искусства.

Массовое создание политических партий - русско-японская война - первая русская революция - Первая мировая война - Февральская революция, свержение самодержавия, Октябрьская революция гражданская война

(о т фр. modern-новейший, современный) – общее название нереалистических направлений в литературе и искусстве начала XX в., для которых характерно отрицание эстетики прошлого, а также новый подход к изображению мира и человека. Модернизм объединил целый ряд течений и направлений.

Символизм(symbolo-знак) Поэзия оттенков как противоположность поэзии красок.(В.Брюсов). Старшие символисты: В.Брюсов, З.Гиппиус, Д.Мережковский, К.Бальмонт, Ф.Сологуб. Младосимволисты: А.Белый, Вяч.Иванов, А.Блок, С.Соловьёв. Над человеческим созданьем, Которое он в землю вбил, Над смрадом, смертью и страданьем Трезвонят до потери сил… А.Блок.

Акмеизм(akme-ясность) Акмеисты: С.Городецкий, Н.Гумилёв, О.Мандельштам Солнце в небе. Солнце ярко светит. Уходи к волне про боль шептать. О, она, наверное, ответит, А быть может, будет целовать. А.Ахматова.

Футуризм(futurum-будущее) Футуристы: В. Маяковский Д. Бурлюк В.Хлебников И.Северянин. Бобэоби пелись губы. Вээоми пелись взоры. Лидээи пелся облик. Гзи-гзи-гзэо пелась цепь Так на холсте каких-то соответствий. Вне протяжения жило Лицо.

1. Используя опорный конспект и ранее полученные знания, заполнить таблицу. 2. Представить свою работу в виде рассказа, используя заполненную таблицу (по 1 обучающемуся от группы). Литературное течение Представители и литературные манифесты Цель творчества Отношение к миру Отношение к слову СИМВОЛИЗМ АКМЕИЗМ ФУТУРИЗМ

Литератур- ное течение Представители и литературные манифесты Цель творчестваОтношение к мируОтношение к слову СИМВОЛИЗМ Д..Мережковский, З.Гиппиус, А.Блок, К.Бальмонт и др. Манифест: Д.Мережковский « О причинах упадка и новых течениях современной литературы» (1912г.) - создание картины идеального мира, существующего по законам красоты. Уход от реальности. Идея двоемирия: Реальный мир, примитивный и ложный; ирреальный мир, совершенный и вечный. Использование слов-символов. Символ – «окно в бесконечность». АКМЕИЗМ Н.Гумилев, С.Городецкий, А.Ахматова, О. Мандельштам и др. Манифест: ст. Н.Гумилева «Наследие символизма и акмеизм» (1913г.) - творчество; -- воспеть красоту земного мира, вернуть вкус к жизни; Провозгласили самоценность реальной жизни, призывали «возлюбить землю». Возвратили слову прямое, первоначальное значение. ФУТУРИЗМ В.Маяковский, В.Хлебников, И. Северянин, Д. Бурлюк Манифесты: «Пощечина общественному вкусу», «Дохлая луна». - создание сверхискусства, способного преображать и обновлять мир. Объявили войну серой, будничной жизни. Призывали к разрушению старого мира во имя обновления жизни. Ненависть к существующему до них языку; словоновшество и словотворчество. «Заумный язык».

Бòльшая часть творческой жизни Сергея Скрипки связана с Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии. Он начал сотрудничать с этим коллективом в 1977 году, будучи студентом Московской консерватории в классе профессора Лео Гинзбурга, с 1993 года – художественный руководитель и главный дирижер оркестра. Под руководством Сергея Скрипки Оркестр кинематографии озвучил большинство отечественных кинолент, а также ряд зарубежных фильмов. За это время маэстро обрел уважение коллег, а его творчество стало неотъемлемой частью отечественного кинематографа.

Творческая дружба связывает музыканта с известными мастерами кино. Неоднократно на сцену с маэстро и его оркестром выходили выдающиеся режиссеры Эльдар Рязанов, Никита Михалков, Сергей Соловьёв, Пётр Тодоровский, знаменитые артисты, композиторы, сценаристы. Слушателям запомнились яркие программы, посвященные юбилеям Геннадия Гладкова, Эдуарда Артемьева, Александра Зацепина, Алексея Рыбникова, Владимира Дашкевича, Полада Бюльбюль-оглы, Максима Дунаевского, вечера памяти Тихона Хренникова, Андрея Петрова, Исаака Шварца, Евгения Птичкина, Оскара Фельцмана, Микаэла Таривердиева, Никиты Богословского, Кирилла Молчанова, Георгия Гараняна, Ролана Быкова. Больше десяти лет Сергей Скрипка и оркестр кинематографии осуществляют в Московской филармонии уникальный проект – персональный абонемент «Живая музыка экрана».

Сергей Скрипка сотрудничал со многими российскими коллективами, гастролировал в России и за рубежом. Выступал и записывался с известными солистами – Михаилом Плетнёвым, Дмитрием Хворостовским, Сергеем Судзиловским, Александром Ведерниковым, Любовью Казарновской, Алексеем Любимовым, Андреем Диевым, Родионом Замуруевым, Александром Гиндиным, Алексеем Набиулиным, Алёной Баевой, Гайком Казазяном, Никитой Борисоглебским и другими. С 1975 года руководит Жуковским симфоническим оркестром. В течение 27 лет был профессором кафедры оркестрового дирижирования РАМ имени Гнесиных.

В репертуаре дирижера – произведения разных эпох и жанров: от барокко до новейшей музыки, от высокой классики до лучших образцов эстрады. Впервые в России маэстро исполнил ораторию «Страсти по Марку» Рейнхарда Кайзера, а также осуществил первые записи на CD ряда произведений Глиэра, Мосолова, Шебалина, Денисова. В 2018 году Сергей Скрипка провел мировую премьеру реквиема «Девять шагов к преображению» Эдуарда Артемьева. Постоянный участник жюри кинофестивалей и музыкальных конкурсов. Входит в состав двух российских киноакадемий – «НИКА» и «Золотой орёл», член Союза кинематографистов России. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1993), Народный артист Российской Федерации (1998), Почётный гражданин города Жуковского (2004), лауреат премии Правительства России в области культуры (2010), награжден Орденом Почета (2016).

Урок литературы в 11 классе

Учитель МБОУ « Усть-Удинская средняя общеобразовательная школа№2»

Крыс Ольга Анатольевна.

Тема: «Разнообразие художественных индивидуальностей поэзии Серебряного века»

Цель: ввести учащихся в необыкновенный мир культуры Серебряного века.

Задачи:
Образовательные

Познакомить учащихся с понятием «Серебряный век» и определить хронологические рамки этого явления.

Познакомить с биографическими сведениями некоторых поэтов Серебряного века, показав их яркие индивидуальности и судьбы.

Научить учащихся видеть за произведением поэтическую Я-концепцию поэта.

Подвести учащихся к пониманию, почему именно поэзия заняла ведущее место в культуре Серебряного века.

Развивающие

Развивать мышление учащихся, обучая работе с поэтическими текстами.

Развивать образное ассоциативное мышление учащихся, работая над составлением ассоциативной цепочки «Серебряный век».

Воспитательные

Воспитывать эстетический вкус, помогая постичь гармонию стиха и его музыкальность.

Воспитывать внимание к поэтическому слову.

Оборудование урока:

выставка репродукций

выставка книг по культуре «серебряного века»,

Живопись. Музыка»,

симфоническая музыка в исполнении

портреты поэтов «серебряного века»,

портреты художников « серебряного века»

Приемы, которые использует учитель

Составление ассоциативной цепочки

Составление таблицы

Выразительное чтение

Презентация

Слово учителя

Сообщение ученика

1.Слово учителя.

Звучит музыка Рахманинова

Серебряный век. Само это словосочетание ассоциируется в нашем сознании с чем-то возвышенным и прекрасным. Впервые это название было предложено философом Н.Бердяевым,но четко оно закрепилось за русской поэзией модернизма после появления на свет статьи Николая Оцупа “Серебряный век русской поэзии”(1933). Термин “серебряный век” возник по аналогии с “золотым веком”, веком Пушкина, Толстого,Тургенева. Сегодня Серебряным веком русской культуры называют исторически непродолжительный период на рубеже XIX-XX веков,отмеченный необыкновенным творческим подъемом в области поэзии, гуманитарных наук, живописи,музыки, театрального искусства. В это время жили и творили такие художники, как М.Врубель, И.Репин,Н.Рерих, Б.Кустодиев. Создавали свои музыкальные произведения такие композиторы, как А.Скрябин,С.Рахманинов, Д.Шостакович, И.Стравинский. Но,пожалуй, наиболее яркой и богатой страницей этого периода стала поэзия.

Какие мысли возникают в вашем сознании, когда вы слышите это слова?

Какие ассоциации вызывает звучание этих слов?

Составим ассоциативную цепочку: «Серебряный век - …»

Ученики вместе с учителем составляют словесный ряд.

Серебряный век – блеск, яркость, звон,утонченность, хрусталь, хрупкость, мгновенность, отражения, прозрачность, сияние, свечение, тайна, шёпот, волшебство, туман, дымка, голоса…

Проблемный вопрос

Каким десятилетием, каким историческим событием можно очертить конечную границу Серебряного века?

Первая учебная ситуация

Каково же основное содержание эпохи, именуемой Серебряным веком?

Почему именно поэзия заняла в культуре ведущее место?

Ученики слушают сообщения одноклассников, выступающих в роли историка, литературоведа, искусствоведа и записывают основные положения в тетради.

Сообщения учащихся

1. Историк

На смену некоторому застою в экономической и политической жизни России последних десятилетий ХIХ века пришёл период социальных, экономических потрясений. Осмыслите хронику ключевых событий эпохи

Работа с датами

1.Какие события произошли в этот период?

1890год экономический рост

1901 год – Постановление святейшего синода об отлучении Л.Н.Толстого от церкви;

1902 год - активизация студенческого движения, массовые аресты и ссылки;

1903год – всеобщая стачка рабочих на юге России;

1904 -1905 год – русско- японская война; кровавое воскресенье; восстание на броненосце «Потемкин», восстание матросов в Севастополе, вооруженное восстание в Москве;

Арест Л.Андреева за революционную деятельность; Арест К.Чуковского за статью «Средневековая баллада»; Привлечение редактора журнала «Русское богатство» В.Короленко к судебной ответственности;

1906 год – Указ о введении военно-полевых судов;

1909 год – начало промышленного подъема в России;

1910 год – Л.Н.Толстой отказался от присуждения Нобелевской премии, т.к. «убежден в безусловном вреде денег»

1911 год – студенческие волнения, вызванные смертью Л.Н.Толстого, изъяты из продажи книги Толстого «Воскресение», «Крейцерова соната»

1912 – 1913 год - Первая и Вторая Балканская война

1914 год – Всеобщая стачка и баррикадные бои в Петербурге.

1915 год – Поражение царской армии в Польше

1917 год – начало борьбы Временного правительства против большевистской партии

1918 год - Россия объявлена РСФСР

Научные открытия

1.Открытие рентгеновских лучей

2.Исследование радиации

3.Создание квантовой теории

4.Изобретение беспроволочной связи

Слово учителя

Человек этой тревожной, противоречивой, кризисной эпохи понимал, что живёт в особое время, предчувствовал надвигающуюся катастрофу, находился в состоянии растерянности, беспокойства, осознавал своё роковое одиночество. В художественной культуре получило распространение декаденство, мотивы которого стали достоянием ряда художественных течений модернизма.

Понятие «серебряный век» связано прежде всего со следующими понятиями:

ДЕКАДЕНСТВО (упадок)

Явление в культуре конца ХIХ – начала ХХ века, отмеченное отказом от гражданственности, погружением в сферу индивидуальных переживаний.

МОДЕРНИЗМ - (новейший, современный) совокупность художественных направлений в искусстве второй половины девятнадцатого - середины двадцатого столетия. Наиболее значительными модернистскими тенденциями были , , , - и , , , . А также более поздние течения - , , . В узком смысле модернизм рассматривается как ранняя ступень , начало пересмотра классических традиций. Датой зарождения модернизма часто называют - год открытия в « », куда принимались работы художников. В широком смысле модернизм - «другое искусство», главной целью которого является создание оригинальных произведений, основанных на внутренней свободе и особом видении мира автором и несущих новые выразительные средства изобразительного языка.

Звучит музыка « Вокализ» С Рахманинова

2. Искусствовед

но и период новаторских исканий в музыке и живописи. Русская живопись рубежа веков была представлена различными художественными школами и направлениями, которые, невзирая на кажущиеся противоречия, достаточно мирно уживались.

Просмотр презентации

М.Врубель «Демон поверженный»

А.Блок. Небывалый закат озолотил небывалые сине-лиловые горы. Это только наше названье трех преобдадающих цветов, которым ещё «нет названия» и которые служат лишь знаком того, что таит в себе Падший: «И зло наскучило ему». Громада лермонтовской мысли заключена в громаде трёх цветов Врубеля.

…Снизу ползёт синий сумрак и медлит затоплять золото и перламутр. В этой борьбе золота и синевы брезжит иное…

Врубель пришел с лицом безумным, но блаженным Он – вестник, весть его о том, что в сине-лиловую мировую ночь вкраплено золото древнего вечера. Демон его и Демон Лермонтова – символы нашего времени.

Все собралось, все переплелось для Врубеля в этом фантастическом странном образе – неразрешимые противоречия века и личные переживания, порыв к действию и опальные крылья Икара, дерзнувшего взлететь к солнцу, большая любовь и большое сострадание, светлая мечта о возрождении и трагическое сознание его невозможности.

В. Борисов- Мусатов. « Призраки»

Замысел картины «Призраки» родился в 1902 году под впечатлением осенних дней, проведенных в старинном поместье Зубриловка. Однако достоверное воспроизведение архитектурных ансамблей никогда не занимало художника (в отличие от современников - мирискусников), и его романтические дворянские усадьбы были таким же плодом воображения, что и населявшие их очарованные персонажи. В красочных симфониях русского живописца нашла выражение та сложная духовная реальность, что была соткана из тончайших лирических переживаний, неуловимых эмоциональных нюансов - она, как казалось, до Мусатова была подвластна лишь музыке или поэтическому гению. Атмосфера безмолвной грусти царствует в Призраках, в поздних сумерках проплывают по партерному парку женские фигуры, словно материализовавшиеся из тумана печальные «гении местности»; смутные видения столь зыбки, бестелесны, что в любое мгновение могут растаять, исчезнуть, не исключая и громаду старинного дворца. Грань между полувымыслом-полуреальностью, полусном-полуявью не умел, не хотел провести сам поэт-живописец - о магической двойственности сцены говорят и странные белые фигуры, фланкирующие лестницу: то ли оживают в неверном свете каменные статуи, то ли процессия призраков медленно скользит в сад своей земной жизни...

К.Петров-Водкин «Купание красного коня»

Торжественное монументальное полотно, оттолкнувшись от реального земного события, обнаружило глубокий символический смысл; чуткий зритель увидел в нем своеобразный призыв и предчувствие грядущего обновления, очищения человечества… Звонкая красочность композиции, мастерство рисунка, плавность линий роднили картину со строем древнерусских картин.

Вывод: важнейшее свойство эпохи – лирическое изображение всех видов искусства.

В начале ХХ века принципиально изменились способы воспроизведения действительности в произведениях живописи. В ХIХ веке изобразительное искусство служило аналогией прозы. Художники новой, поэтической, эпохи отошли от материального быта и окружили метафизического героя вечными образами природы и мифологии. Живопись, подобно поэзии, прониклась лирическим, религиозным и философским началами.

Учитель:

В начале 20 века происходило творческое становление Ф.Шаляпина, которого с Рахманиновым связывала и совместная работа, и крепкая дружба на протяжении всей жизни. Прославил русское певческое искусство; музыкальные критики признавали, что по мощности звучания не было ему равных.

К композиторам нового типа, отличающихся нестандартностью и даже дерзостью звучания, относится Прокофьев, творчество которого было непонятно и не признано современниками.

Литературовед

Русский поэтический “серебряный век” традиционно вписывается в началоXXстолетия,на самом деле его истоком является столетие XIX, и всемикорнями он уходит в “век золотой ”, в творчество А.С. Пушкина, в наследиепушкинской плеяды, в тютчевскую философичность, в импрессионистическуюлирику Фета, в Некрасовские прозаизмы, в порубежные, полные трагическогопсихологизма и смутных предчувствий строки К. Случевского. Иными словами,90-е годы начинали листать черновики книг, составивших вскоре библиотеку 20-го века. С 90-х годов начинался литературный посев, принесший всходы.

Сам термин “серебряный век” является весьма условным и охватывает собойявление со спорными очертаниями и неравномерным рельефом. Впервые этоназвание было предложено философом Н. Бердяевым, но вошло в литературныйоборот окончательно в 60-е годы нынешнего столетия.

Поэзия этого века характеризовалась в первую очередь мистицизмом икризисом веры, духовности, совести. Строки становились сублимациейдушевного недуга, психической дисгармонии, внутреннего хаоса и смятения.

Вся поэзия “серебряного века”, жадно вобрав в себя наследие Библии,античную мифологию, опыт европейской и мировой литературы, теснейшимобразом связана с русским фольклором, с его песнями, плачами, сказаниями и

частушками.

Вторая учебная ситуация

Литературно – музыкальная композиция « Я каждый миг исполнен откровенья»

На фоне музыки «Желание » А.Скрябина

Читаем стихотворения и заполняем таблицу (распечатки со стихами у каждого ученика).

Поэтическая

Я-концепция

К. Бальмонт

Д. Мережковский

Ф. Сологуб

М. Волошин

М. Цветаева

И. Северянин

В. Маяковский

1 ученик

Константин Дмитриевич Бальмонт (1867-1942)

Константин Бальмонт родился 3 в деревне Гумнищи , третьим из семерых сыновей. Известно, что дед поэта был морским офицером . Отец Дмитрий Константинович Бальмонт (1835-1907) служил в уездном суде и земстве: сначала - , затем , наконец - председателем . Мать Вера Николаевна, урождённая Лебедева, происходила из генеральской семьи, в которой любили литературу и занимались ею профессионально ; она выступала в местной печати, устраивала литературные вечера, любительские спектакли ; она оказала сильное влияние на мировоззрение будущего поэта, введя его в мир музыки, словесности, истории , первой научив постигать «красоту женской души» . Вера Николаевна хорошо знала иностранные языки, много читала и «не была чужда некоторого вольнодумства»: в доме принимали «неблагонадёжных» гостей . Именно от матери Бальмонт, как сам он писал, унаследовал «необузданность и страстность», весь свой «душевный строй» .

Я в этот мир мир пришел, чтоб видеть солнце

И синий кругозор.

Я в этот мир пришел, чтоб видеть солнце

И выси гор.

Я в этот мир пришел, чтоб видеть море

И пышный цвет долин.

Я заключил миры в едином взоре,

Я властелин.

Я победил холодное забвенье,

Создав мечту мою.

Я каждый миг исполнен откровенья,

Всегда пою.

Мою мечту страданья пробудили,

Но я любим за то.

Кто равен мне в моей певучей силе?

Никто, никто.

Я в этот мир пришел, чтоб видеть солнце,

А если день погас,

Я буду петь… Я буду петь о солнце

В предсмертный час!

2 ученик

Дмитрий Сергеевич Мережковский (1865-1941)

Родился в петербурге в семье придворного чиновника. Окончил историко-филологический факультет Петербургского университета. Первый сборник стихотворений вышел в 1888 году. В январе 1920 года эмигрировал в Польшу.

ПОЭТ
Сладок мне венец забвенья тёмный.
Посреди ликующих глупцов
И бедней последних бедняков.

Но душа не хочет примиренья
И не знает, что такое страх.
К людям в ней - великое презренье,
И любовь, любовь в моих очах.

Я люблю безумную свободу:
Выше храмов, тюрем и дворцов,
Мчится дух мой к дальнему восходу,
В царство ветра, солнца и орлов.

А внизу меж тем, как призрак темный,
Посреди ликующих глупцов
Я иду, отверженный, бездомный
И бедней последних бедняков.

Федор Сологуб (1863-1927)

Фёдор Сологуб родился в в семье портного, бывшего Кузьмы Афанасьевича Тетерникова. Через два года родилась сестра писателя, Ольга. Семья жила бедно, положение усугубилось, когда отец Фёдора умер в . Мать вынуждена была вернуться «одной прислугой» в семью Агаповых, петербургских дворян, у которых она когда-то прежде служила. В семье Агаповых прошло всё детство и отрочество будущего писателя.

Свой поэтический дар будущий писатель ощутил в возрасте двенадцати лет, а первые дошедшие до нас законченные стихотворения датируются . В тот же год Фёдор Тетерников поступил в . В институте он учился и жил (заведение было на интернатной основе) четыре года. По окончании института в июне он, взяв мать и сестру, уехал учительствовать в северные губернии - сначала в , затем в (в ) и (в ), - в общей сложности проведя десять лет в провинции.

Я - бог таинственного мира (Фёдор Сологуб)

Я - бог таинственного мира,
Весь мир в одних моих мечтах,
Не сотворю себе кумира
Ни на земле, ни в небесах.

Моей божественной природы
Я не открою никому.
Тружусь, как раб, а для свободы
Зову я ночь, покой и тьму.

4 ученик

Волошин Максимилиан (1877 -1932)

Родился в дворянской семье. Детство провел на юге, в Феодосии, юношеские годы – в Москве. В 1900 году исключен из Московского университета за участие в студенческих беспорядках и сослан в Ташкент. В 1901 году поступил в Берлинский университет, но скоро уехал в Париж и жил там до 1916 года, занимаясь живописью и наезжая на время в россию. В печати выступил в 1903 году. После революции постоянно жил и умер в Коктебле, близ Феодосии.

Рождение стиха

Бальмонту

В душе моей мрак грозовой и пахучий…

Горят освещённые окна…
И тянутся длинны,
Протяжно-певучи
Во мраке волокна…
О, запах цветков, доходящий до крика!
Вот молния в белом излучии…
И сразу всё стало светло и велико…
Как ночь лучезарна!
Танцуют слова, чтобы вспыхнуть попарно
В влюблённом созвучии.
Из недра сознанья, со дна лабиринта
Теснятся виденья толпой оробелой…
И стих расцветает цветком гиацинта,
Холодный, душистый и белы

Париж 1904,

5 ученик

Марина Цветаева

Родилась 26 сентября (8 октября) 1892, в московской семье. Отец - И. В. Цветаев - профессор-искусствовед, основатель Московского музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, мать - М. А. Мейн (умерла в 1906), пианистка, ученица А. Г. Рубинштейна, дед сводных сестры и брата - историк Д. И. Иловайский. В детстве из-за болезни матери (чахотка) Цветаева подолгу жила в Италии, Швейцарии, Германии; перерывы в гимназическом образовании восполнялись учебой в пансионах в Лозанне и Фрейбурге. Свободно владела французским и немецким языками. В 1909 слушала курс французской литературы в Сорбонне.
Начало литературной деятельности Цветаевой связано с кругом московских символистов; она знакомится с В. Я. Брюсовым, оказавшим значительное влияние на её раннюю поэзию, с поэтом Эллисом (Л. Л. Кобылинским), участвует в деятельности кружков и студий при издательстве «Мусагет». Не менее существенное воздействие оказали поэтический и художественный мир дома М. А. Волошина в Крыму (Цветаева гостила в Коктебеле в 1911, 1913, 1915, 1917).

Марина Цветаева
«Душа и имя»

Пока огнями смеется бал,
Душа не уснет в покое.
Но имя Бог мне иное дал:
Морское оно, морское!

В круженье вальса, под нежный вздох
Забыть не могу тоски я.
Мечты иные мне подал Бог:
Морские они, морские!

Поет огнями манящий зал,
Поет и зовет, сверкая.
Но душу Бог мне иную дал:
Морская она, морская!

6 ученик

Игорь Северянин

Родился в Петербурге в семье отставного штабс-капитана. Когда мальчику исполнилось девять лет, мать с отцом расстались, и тот увёз сына к родственникам в Новгородскую губернию. Здесь он окончил четыре класса Череповецкого реального училища. Учиться больше ему не пришлось. Отец уехал с ним в порт Дальний. В 1904 Игорь вернулся к матери и жил с ней в Гатчине.

В 1905 было опубликовано стихотворение «Гибель Рюрика», затем ещё ряд отдельных стихотворений. Поэзия Северянина вызывала множество споров. Её обвиняли в пошлости. Она стала символом декаданса. В 1918 на поэтическом собрании был избран «королём поэтов», опередив В. Маяковского и К. Бальмонта.

Ему принадлежат сборники стихов: «Очам твоей души» (1912), «Громкокипящий кубок» (1913), «Ананасы в шампанском» (1915) и др.

В 1918 поехал на лето в Эстонию, и вследствие немецкой оккупации оказался отрезан от России. Безвыездно жил в деревне со своей женой поэтессой Фелиссой Круут. Здесь им было создано 9 книг, в том числе сборники стихов «Вернена» (1920), «Менестрель» (1921), роман в стихах «Падучая стремнина» и др. Издал антологию эстонской классической поэзии. Правительство выделило поэту субсидию.

В 1925 создал автобиографический роман в стихах «Колокола собора чувств».

Живи, Живое! Под солнца бубны

Смелее, люди, в свой полонез!

Как плодоносны, как златотрубны

снопы ржаные моих поэз!

В них водопадят Любовь и Нега,

И Наслажденье, и Красота!

Все жертвы мира во имя Эго!

Живи, Живое! - поют уста.

Во всей вселенной нас только двое,

И эти двое - всегда одно:

Я и Желанье! Живи, Живое! -

Тебе бессмертье предрешено!

Владимир Маяковский (1893-1930) родился в Грузии. Учился в кутанской гимназии. В 1906 году переехал в Москву, стал заниматься революционной работой. Дважды был арестован. Был в числе авторов первых футуристических манифестов.

А вы могли бы?

Я сразу смазал карту будня,
плеснувши краску из стакана;
я показал на блюде студня
косые скулы океана.
На чешуе жестяной рыбы
прочел я зовы новых губ.
А вы
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб?

Поэтическая

Я-концепция

К. Бальмонт

«Я заключил миры в едином взоре, Я властелин»

« Кто равен мне в моей певучей силе?Никто, никто»

Д. Мережковский

« Сладок мне венец забвенья темный»

« Я люблю безумную свободу»

Ф. Сологуб

«Я - бог таинственного мира,
Весь мир в одних моих мечтах,
Не сотворю себе кумира»

М. Волошин

«В душе моей мрак грозовой и пахучий…
Там вьются зарницы, как синие птицы…
Горят освещённые окна…
И тянутся длинны»

М. Цветаева

«Душа не уснет в покое.
Но имя Бог мне иное дал:
Морское оно, морское!»

И. Северянин

«Во всей вселенной нас только двое,

И эти двое - всегда одно:

Я и Желанье! Живи, Живое!» -

В. Маяковский

«Я сразу смазал карту будня,
плеснувши краску из стакана;
я показал на блюде студня
косые скулы океана»

Вывод.

Каждый поэт – ярчайшая индивидуальность, бесспорно одаренная личность.

Каждый считает, что он в ответе за будущее. Каждый стремится вобрать в свое творчество, в воображение и душу весь мир – космос, вечность, явления живой природы, культуры. Поэтому подобное стремление других поэтов воспринимается как посягательство на собственную вселенную. Отсюда и стремление защитить свой поэтический мир, оградить его от вторжения оппонентов и желание во что бы то ни стало доказать свою правоту читателю. Чтобы отразить нападки противников, поэты объединялись в литературные группировки. Какие именно группировки, какова была их цель, их отношение к миру и слову, мы узнаем на следующем уроке.

Третья учебная ситуация

Есть еще одна бесценная страница в истории Серебряного века. Это мир человеческих отношений, мир любви и дружбы людей. Обратимся к стихотворениям и посланиям поэтов, адресованным их современникам, к воспоминаниям о них. О чем говорят эти строки?

Работа в группах

1 группа

Задание: Что такое символизм? Каковы взгляды на символизм Д. Мережковского, К. Бальмонта, В. Брюсова? (Работа по учебнику « Литература» стр 26)

Символизм – первое и самое значительное из модернистских течений в России. По времени формирования и по особенностям мировоззренческой позиции в русском символизме принято выделять 2 основных этапа: поэтов, дебютировавших в 1890-е годы, называют «старшими символистами» (В.Брюсов, К.Бальмонт, Д.Мережковский, З. Гиппиус). В 1900-е годы в символизм влились новые силы, существенно обновившие облик течения (А.Блок, А.Белый, В.Иванов). Принято обозначение «второй волны» символизма – «младосимволизм». «Старших» и «младших» символистов разделял не столько возраст, сколько разница мироощущений и направленность творчества.

Философия и эстетика символизма складывалась под влиянием различных учений – от взглядов античного философа Платона до современных символистам философских систем В.Соловьева, Ницше. Традиционной идее познания мира в искусстве символисты противопоставили идею конструирования мира в процессе творчества. Творчество в понимании символистов – подсознательно-интуитивное созерцание тайных смыслов, доступное лишь художнику творцу. Более того, рационально передать созерцаемые «тайны» невозможно. Поэзия есть «тайнопись неизреченного». От художника требуется владение искусством намека: ценность стихотворной речи – в «недосказанности», «утаенности смысла». Главным средством передать созерцаемые тайные смыслы и призван был символ.

Стихотворения символистов порой строятся как завораживающий поток словесно-музыкальных созвучий и перекличек.

Слово учителя : Символизм обогатил русскую поэтическую культуру множеством

открытий. Поэзия символизма необычайно музыкальна, богата аллитерацией. Главное, символизм хотел сделать искусство более личностным, сделать искусство, объединяющим людей началом.

Литературное течение и творческая индивидуальность – две ключевые категории литературного процесса начала ХХ века. Складываясь в рамках определенного течения, вырабатывая свою эстетику, творческая личность в то же время стремилась преодолеть не только традиции поэтов- предшественников, но и границы направления, к которым тяготели первоначально.

Свита делает короля – литературное окружение делало наиболее яркие поэтические дарования своими лидерами. Показательно в этом отношении судьба акмеизма.

Ученик:

Задание: Что представляла собой акмеистическая группа? (Работа по учебнику

« Литература 11 класс» стр 24-25)

Акмеизм возник в 1910-е годы в «кружке молодых», поначалу близких символизму поэтов. В октябре 1911 г. в Петербурге было основано новое литературное объединение – «Цех поэтов», руководителями стали Н.Гумилев и С.Городецкий. Группа акмеистов: А.Ахматова, О.Мандельштам, Зенкевич.

Детально разработанной философско-эстетической программы не выдвинул. Поэты акмеизма разделяли взгляды символистов на природу искусства, акмеисты ценили такие элементы формы, как стилистическое равновесие, живописная четкость образов, точно вымеренная композиция, отточенность деталей. Акмеисты выработали тонкие способы передачи внутреннего мира лирического героя.

Часто состояние чувств не раскрывалось непосредственно, оно передавалось психологически значимым жестом, движением, перечислением вещей. Пристальное внимание акмеистов к материальному миру не означало их отказа от духовных поисков. В их произведениях настойчиво зазвучали мотивы совести, тревоги. Высшее место в иерархии акмеистических ценностей занимала культура, важнейшим этическим компонентом в творчестве – память.

Признанный мастер любовной лирики, знаток женской души – А.Ахматова.

(звучит стихотворение в исполнении чтеца )

Сжала руки под темной вуалью.

Отчего я сегодня бледна?

Оттого, что я терпкой печалью

Напоила его допьяна.

Как забуду? Он вышел, шатаясь,

Искривился мучительно рот.

Я сбежала, перил не касаясь.

Я бежала за ним до ворот.

Задыхаясь, я крикнула: «Шутка!

Все, что было, уйдешь – я умру».

Улыбнулся: спокойно и жутко.

И сказал мне: «Не стой на ветру».

Акмеистическая программа ненадолго сплотила поэтов этого течения. К началу

1-й мировой войны рамки единой поэтической школы оказались для них тесны, каждый из акмеистов пошел своим путем.

Учитель : Модернисты отстаивали особый дар художника, способного

прогнозировать путь новой культуры, делали ставку на предвосхищение

грядущего и даже на преображение мира средствами искусства. Особая

роль в этом принадлежит футуристам.

3-я группа :

Задание:Возникновение футуризма (Работа по учебнику

« Литература 11 класс» стр26-27)

Футуризм впервые проявил себя публично в 1910 г., когда вышел в свет

первый футуристический сборник «Садок судей». (Бурлюк,

Хлебников). Вместе с Маяковским и Крученых эти поэты составили

наиболее влиятельную в новом течении группировку кубофутуристов

или поэтов «Гилеи». Футуризм был представлен помимо «Гилеи» тремя

другими группировками: эгофутуризмом (Северянин, Игнатьев,

Олимпов), группой «Мезонин поэзии» (Шершеневич, Ивнев) и

объединением «Центрифуга» (Пастернак, Асеев).

Многие футуристы совмещали литературную практику с занятиями живописью. Футуризм претендовал на вселенскую миссию: была выдвинута мечта о рождении сверхискусства, способного преобразовать мир. Стремление к рациональному обоснованию творчества с опорой на науки отличало футуризм. Необходимым условием существования футуризма стала атмосфера литературного скандала. Вызывающе оформлялись публичные выступления футуристов. Футуристы не только обновляли значения слов, но и резко изменили сами отношения между смысловыми опорами текста. Вводили стилистически «неуместные» слова, вульгаризмы. Слово у футуристов опредмечивалось, его можно было дробить, переиначивать, создавать новые комбинации морфологических и фонетических элементов. Синтаксические смещения проявлялись у футуристов в нарушении законов лексической сочетаемости слов, отказе от знаков препинания. Поэзия, согласно их представлениям, должна была вырваться из темницы книги и зазвучать на площади. Отсюда поиски новых ритмов, использование причудливых рифм.

Говоря о музыке в поэзии серебряного века нельзя не остановиться на стихотворениях И.Северянина, короля поэтов. Северянин очаровывал необычным ярким, новым – звуками, ощущениями, красками, ритмами. Он превращает будничную жизнь в праздник. Успеху Северянина во многом способствовала особая манера исполнения им своих стихотворений. Поэт появлялся на сцене в длинном узком в талии сюртуке цвета воронова крыла. Держался прямо, глядел в зал свысока. Начинал жертвенным голосом, нараспев, с замираниями, повышениями. Захватывал слушателей.

Его стихотворение «Игорь Северянин» объясняющее самого себя.

Он тем хорош, что он совсем не то,

Что думает о нем толпа пустая,

Стихов принципиально не читая,

Раз нет в них ананасов и авто.

Фокстрот, кинематограф и лото –

Вот, вот куда людская мчится стая.

А между тем душа его простая,

Как день весны. Но это знает кто?

Благословляя мир, проклятье войнам

Он шлет в стихе, признания достойном,

Слегка скорбя, подчас слегка шутя.

Над всею первенствующей планетой…

Он в каждой песне, им от сердца спетой,

Иронизирующее дитя.

Учитель: Они - поэты серебряного века - были очень разными; жили сложной

внутренней жизнью, трагической и радостной, наполненной исканиями,

чувствами, стихами.

Серебряный век – это не только период расцвета русской поэзии,

но и период новаторских исканий в музыке и живописи. Русская

живопись рубежа веков была представлена различными

художественными школами и направлениями, которые, невзирая

на кажущиеся противоречия, достаточно мирно уживались. Так в

этот период еще плодотворно работали ведущие мастера

академизма: И.Репин, В.Суриков, А.Васнецов. Молодые

художники Коровин, Касаткин.

4 группа

Задание: « Благодарность к тому, что в данное время является поэзией»

1. Прочитайте стихотворение поэтов начала века, фрагменты их статей и писем.

2. Выпишите строки, которым поэты характеризуют своих адресатов.

3. Ответьте на вопрос: « Как эти произведения помогают понять личностные качества их создателей.

О. Мандельштам. Нет ничего легче, чем говорить о том, что нужно, необходимо в искусстве… Это избавляет от очень неприятной вещи, на которую далеко не все способны, а именно – благодарности к тому, что в данное время является поэзией.

О, чудовищная неблагодарность: Кузьмину, Маяковскому, Хлебникову, Асееву, Вечеславу Иванова, Сологубу, Ахматовой, Пастернаку, Гумилеву, Ходасевичу, Вагинову – уж на что они не похожи друг на друга, из разной глины. Ведь это все русские поэты не на вчера, не на сегодня, а навсегда. Такими нас обидел Бог. Народ не выбирает своих поэтов, точно так же, как никто не выбирает своих родителей. Народ, который не умеет чтить своих поэтов, заслуживает…(1923)

М. Цветаева

Муза плача

О, Муза плача, прекраснейшая из муз!

О ты, шальное исчадие ночи белой!

Ты черную насылаешь метель на Русь,

И вопли твои вонзаются в нас, как стрелы.

И мы шарахаемся и глухое: ох! -

Стотысячное - тебе присягает. - Анна

Ахматова! - Это имя - огромный вздох,

И в глубь он падает, которая безымянна.

Мы коронованы тем, что одну с тобой

Мы землю топчем, что небо над нами - то же!

И тот, кто ранен смертельной твоей судьбой,

Уже бессмертным на смертное сходит ложе.

В певучем граде моем купола горят,

И Спаса светлого славит слепец бродячий…

И я дарю тебе свой колокольный град,

Ахматова! - и сердце свое в придачу.

« Это наши проносятся тени над Невой, над Невой…»

Прочитайте стихотворения, памяти ушедших из жизни поэтов.

Ответьте на вопросы « Почему так дороги поэтам воспоминания об их друзьях и оппонентах? Какие детали сохранила их память?»

А. Ахматова

Маяковский в 1913 году

Я тебя в твоей не знала славе,

Помню только бурный твой расцвет,

Но, быть может, я сегодня вправе

Вспомнить день тех отдаленных лет.

Как в стихах твоих крепчали звуки,

Не ленились молодые руки,

Грозные ты возводил леса.

Все, чего касался ты, казалось

Не таким, как было до тех пор,

То, что разрушал ты,- разрушалось,

В каждом слове бился приговор.

Одинок и часто недоволен,

С нетерпеньем торопил судьбу,

Знал, что скоро выйдешь весел, волен

На свою великую борьбу.

И уже отзывный гул прилива

Слышался, когда ты нам читал,

Дождь косил свои глаза гневливо,

С городом ты в буйный спор вступал.

И еще не слышанное имя

Молнией влетело в душный зал,

Чтобы ныне, всей страной хранимо,

Зазвучать, как боевой сигнал.

Хмуро тянется день непогожий.
Безутешно струятся ручьи
По крыльцу перед дверью прихожей
И в открытые окна мои.

За оградою вдоль по дороге
Затопляет общественный сад.
Развалившись, как звери в берлоге,
Облака в беспорядке лежат.

Мне в ненастьи мерещится книга
О земле и ее красоте.
Я рисую лесную шишигу
Для тебя на заглавном листе.

Ах, Марина, давно уже время,
Да и труд не такой уж ахти,
Твой заброшенный прах в реквиеме
Из Елабуги перенести.

Торжество твоего переноса
Я задумывал в прошлом году
На снегами пустынного плеса,
Где зимуют баркасы во льду.

А. Ахматова

Памяти Иннокентия Анненского

А тот, кого учителем считаю,
Как тень прошел и тени не оставил,
Весь яд впитал, всю эту одурь выпил,
И славы ждал, и славы не дождался,
Кто был предвестьем,
предзнаменованьем,
Всех пожалел, во всех вдохнул
томленье -
И задохнулся...

Итог урока : Каким десятилетием или каким историческим событием можно очертить конечную границу Серебряного века?

Серебряный век оставался в душах, в сознании поэтов, сотворивших его, всю жизнь, до последних дней они мысленно уносились в те годы, беседовали с теми с уже ушедшими из жизни, но такими дорогими и близкими людьми, восстанавливали в подробностях самые яркие, памятные события. Серебряный век стал их судьбой. Значит, это явление продолжало существовать до 50-60 годов.

Литература:

1.Ахматова А. «Избранное»1999г

2. Бальмонт К. Избранное. М.,1991г С.125 – 126.

3.Волошин М. « Средоточье всех путей» М., 1989.С.16-17.

4.Литература Издательство « Просвещение»1999г

5. Мандельштам О. Буря и натиск; Выпад// Сочинения т 2.1990

6.Серебряный век русской поэзии. М.,1993.